영화 우먼 '우먼 인 골드(Woman in Gold 2015)'는 실화를 바탕으로 제작되었다.이 영화는 나치에 의해 약탈당한 구스타프 클림트의 '아델레 블로흐-바우어의 초상 I'을 되찾기 위한 아델레의 조카 마리아 알트만(Maria Altmann)과 젊은 변호사 랜디 쇤베르크(Randy Schoenberg)의 끈질긴 법정 투쟁을 그리고 있다. 이들의 이야기는 실제로 우먼 약 10년간 오스트리아 정부를 상대로 한 소송 끝에 그림을 되찾는 극적인 승리로 이어졌고, 그 결과 오스트리아 박물관에 있던 이 그림은 현재 뉴욕에 있다.​영화 우먼 인 골드의 주제 그림감독: 사이먼 커티스 (Simon Curtis), 주연: 헬렌 미렌 (마리아 알트만 역), 라이언 우먼 레이놀즈 (변호사 랜디 쇤베르크 역)​마리아 알트만은 나치에 의해 모든 것을 잃은 오스트리아 출신 유대계 미국인 여성이다. 그녀는 세계적으로 유명한 화가 구스타프 클림트의 작품 《아델레 블로흐-바우어의 초상 I》(별칭: ‘황금의 여인’)이 자신의 이모이자, 자신의 집 거실에 걸려있던 가족 소유의 작품이라는 사실을 우먼 알고, 이를 되찾기 위해 법적 투쟁에 나선다. 이에 미국에서 젊은 변호사 랜디 쇤베르크와 함께 그녀는 오스트리아 정부와 문화 기관을 상대로 소송을 시작한다. 작품은 현재 오스트리아 벨베데레 미술관에 걸려 있으며, 국가적 상징처럼 여겨지고 있는 상황으로, 이 싸움은 단순히 예술품의 반환을 우먼 넘어서, 역사적 정의와 도덕적 보상을 요구하는 투쟁이 된다. 그 과정에서 마리아는 과거의 고통스러운 기억, 나치의 침공, 가족의 이별, 망명 등과 마주하며 영화는 전개된다.​이 영화의 의미는 단순한 법정 드라마가 아닌, 기억을 지키고자 하는 인간의 존엄에 관한 이야기로, 클림트의 황금빛 작품은, 우먼 여기서 가족의 유산이자, 빼앗긴 정체성의 상징이 된다.​이 사건의 실질적인 결말은, 2006년, 미국 연방대법원의 판결로 소송이 가능해졌고, 결국 아델레 블로흐-바우어의 초상 I은 원 소유주인 마리아 알트만에게 반환되었다. 그리고 이후 이 작품은 뉴욕의 노이에 갤러리(Neue Galerie)에 약 1억 3,500만 달러에 판매되어 우먼 지금 그곳에 전시되고 있다.​​구스타프 클림트 (Gustav Klimt, 1862–1918)는 오스트리아 빈에서 활동한 상징주의 화가로, 유겐트슈틸(Jugendstil, 청년양식 즉 아르누보)의 중심 인물이며, 관능적이고 황금빛 찬란한 작품 세계로 당대의 예술계는 물론, 오늘날까지도 전 세계적으로 높은 평가를 받고 있다. 그의 주요 주제는 여성, 사랑, 우먼 죽음, 에로스, 자연, 금속성과 장식성이다. 특히, 비잔틴 모자이크의 영향을 받아 금박(gold leaf)을 널리 활용한 작품은 매우 인기가 높다.대표작은 물뱀 II (Wasserschlangen II)으로 1억8,380만 미화달러로 2013년 사적 거래된 바가 있다.​키스 : 1907~1908 황금기 절정, 사랑의 황홀경, 장식미의 극치​나는 몇년 전 우먼 클림트의 레플리카전을 (재)창원문화재단 진해문화센터에서 관람하였다.​​